楊麗萍
中國日報網中國在線消息：楊麗萍的新作《云南的響聲》一問世就搞出大動靜——5月7日昆明首演，5月15日登陸蕭山，50場全國巡演即將拉開帷幕。
“云南的每一片葉子都會跳舞，每一塊石頭都會唱歌，連蝴蝶拍翅膀的聲音都是節奏，谷子拔節的聲音都是旋律。”這是一句流傳于云南民間的俗語。正是這樣一片充滿靈氣的土地，讓著名舞蹈家楊麗萍自《云南映象》之后依然靈感迸發。她親自擔任總編導和領銜主演，整個演出分為“序·胎音”、“催生”、“太陽雨”、“公老虎母老虎”、“雀神怪鳥”、“最后的馬幫”、“喝醉了的鼓”、“尾聲”八個部分。
大型衍生態歌舞集《云南的響聲》，是原生態歌舞集《云南映像》的姊妹篇。《云南的響聲》有別于《云南映象》用鄉土歌舞展現云南民族風情，《云南的響聲》的一大亮點是，用最原始的民間樂器表現最質樸的云南聲音，蟲鳴鳥叫，風吹草動，落花流水，電閃雷鳴等天地萬物發出的聲音，也有生活在云南大山里的人們衣食住行，生老病死，婚喪嫁娶，喜怒哀樂的聲音。民間藝人手中的一個不起眼的樂器，竟能模擬出云南原始叢林中的水聲、風聲、雨聲、雷聲。
在《云南的響聲》之前，楊麗萍的作品《云南映象》已成經典，《藏謎》也好評如潮。《云南的響聲》則進行了更大膽的創新和更前衛的嘗試，展現了一個原生態的美麗云南。原生態已經成為云南旅游新的“賣點”，有些人已不愿奔著云南的知名景區而來，而是執著地去尋訪這些小村寨，哪怕只是暫時體驗一下這里的田園詩一樣的生活。
《云南映象》讓“原生態”火遍了海內外舞臺，田間地頭的歌舞搬上舞臺，就要經過藝術加工、源于生活而高于生活。《云南的聲響》推出的是“衍生態”概念，楊麗萍解釋道：“到了我這個年齡的舞者，就會想到要做些搶救、傳承、創新的工作。“衍生態”就是繁衍、發展。就像女人生兒育女、民族繁衍生息一樣，藝術也要有創新才有繼承、有生命。
《云南的響聲》在昆明“小試牛刀”，僅拿出一半的票房賣，去掉租劇院的成本20萬元，昆明的兩場演出，賣了30多萬元，還略有賺頭。楊麗萍在接受記者采訪時這樣算到：一場演出以13萬元計算，第一階段的50場，演出費用為600多萬元，刨掉道具成本、排練成本、演員工資等，第一階段就能收回成本。她說：“市場之所以青睞我，主要是因為我們有地域文化和鮮明特色的作品。”
“果然是一場獨特的打擊樂，太過‘耳癮’了。我看到一位演員把鼓棒都敲斷了，他們是在用心演出，這樣的‘響聲’再聽上幾遍都不厭，真是一種享受。”當《云南的響聲》在杭州蕭山拉開了首輪全國巡演的大幕時，一位觀眾發出了由衷的贊嘆。熱情的觀眾，除了觀看演出以外，還迫切想近距離接觸來自原始村落里的古老樂器，蕭山劇院特意在演出前一天組織觀眾參觀“響聲”富有民族特色的大舞臺，觀眾報名非常火爆。
從《云南映象》到《藏謎》再到《云南的響聲》都是她的精品力作，談到成功原因，她說，作品太重要了，它是口碑。好多運作演藝項目的人，有的人甚至稱他的音樂舞臺投資花到6000萬，甚至還沒有開始，就請了巴黎圣母院的團隊來打造作品。可是“映象”和“響聲”的投入不過幾百萬，這樣成本就容易回得來，才會有好心情繼續藝術演出。投資6000萬元的作品，按照15萬元的一場的演出計算，巡演10年都那不回來。所以，不能比投資規模，而是要比藝術水準，尤其是個性鮮明的藝術作品。
編輯：鄧京荊 來源：中國日報社駐云南記者站 （記者 李映青 實習記者 郭安菲）
